Artistas
Publicado por bruunnaa em Março 7, 2008
Karl Gerstner (Designer 1.930 -)
Fundou a agência de propaganda Gerstner + Kutter. Wollner teve muita influência deGerstner.
Max Bill
Artista plástico, escultor, arquitecto, designer gráfico e de interiores, Bill estudou na Bauhaus em Dessau, e foi mais tarde docente na hochschule für gestaltung, a Escola Superior de Design em Ulm, vocacionada para continuar o legado da Bauhaus.
Iac Masp
(Insituto de ArteComtemporânea doMuseu de Arte de São Paulo) – Idealizado por Bardi, foi uma iniciativa pioneira no Brasil, pois, dava acesso a informações, metodologia e treinamento do processo criativo no design. Wollner iniciou seus estudos no curso de design visual no IAC.
Flávio Motta
(Artista plástico – 1.916 – 1.998) – Desenhista, historiador, crítico, professor. Trabalhou como conservador do MASP.
Albrecht Durer
Albrecht Dürer viveu entre 1471 e 1528 e foi a figura central da renascença alemã. Estudou com o seu pai, um ourives húngaro que emigrou para a Alemanha, e em 1486 começou a pintar. Tornou-se aprendiz do pintor Michael Wolgumut com quem iniciou os seus trabalhos de gravura em madeira e cobre.
Leonardo Fibonacci
O italiano Leonardo Fibonacci foi o primeiro grande matemático na Europa durante a Idade Média. Ele era também conhecido como Leonardo de Pisa.
Francesc Petit
Francesc Petit (Barcelona, 1934) é um publicitário e pintor catalão naturalizado brasileiro.Trabalhou na JWT e McCann-Erickson. Fundou com José Zaragoza o estúdio Metro 3, inovador em termos criatividade na publicidade brasileira. Associaria-se a eles Roberto Duailibi, e fundariam a DPZ em 1968, até hoje uma das maiores agências do país.
Pietro Maria Bardi
Jornalista, antiquário e marchand, Pietro desembarcou no Brasil em 1946. Um ano depois, conhecendo Assis Chateaubriand durante exposição em que tentava vender 54 telas italianas do século 13 e 19, no saguão do prédio do Ministério da Educação do Rio de Janeiro, foi convidado do dia para a noite a fundar e dirigir o Museu de Arte Moderna de São Paulo (Masp), cuja sede definitiva, inaugurada em 1969, foi concebida arquitetonicamente por sua mulher Lina Bo Bardi. O marchand, dono do Studio d´Arte Palma, em Roma, estivera pela primeira vez no Brasil, em 1936, quando em viagem a Buenos Aires. Retornara com o propósito de vender os quadros e passar a lua-de-mel com sua mulher.
Roberto Sambonet (Astista plástico – 1.924 – 1.995) – No Instituto de Arte Contemporânea do Masp, Wollner teve cursos com Roberto Sambonet.
Saul Steimberg
(Artista plástico – 1.914 – 1.999) – Foi um cartunista famoso por, entre várias coisas, suas ilustrações para o The New Yorker Magazine.
Exposição Max Bill
Realizada no Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – Masp
Bauhaus
Bauhaus – escola de design, artes plásticas e arquitetura de vanguarda que funcionou entre 1919 e 1933 na Alemanha. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expressões do que é chamado Modernismo no design e arquitetura, sendo uma das primeiras escolas de design do mundo.
Aldemir Martins
Cearense de Ingazeira e autodidata nasceu no ano de 1922. Antes de fixar-se em São Paulo, em 1946, juntamente com Antonio Bandeira, Inimá de Paula, Mário Barata, Barbosa Leite, João Siqueira, Luís Delfino, Raimundo Campos e Zenon Barreto entre outros, participou do Grupo Artys da SCAP, cuja atividade estava voltada para a renovação modernista no Ceará.
Paul Rand
Ao longo da sua carreira — 60 anos —, foi director de arte, docente, escritor e consultor de design de empresas como a IBM, ABC e UPS. A sua influência foi enorme nas áreas do design gráfico e da comunicação.
Paul Rand, o designer mais criativo da sua geração, lançou uma abordagem nova e fresca ao design norte-americano. Aos 23 anos de idade começou como designer editorial e criador de publicidade para as revistas Apparel Arts, Esquire, Ken, Coronet e Glass Packer.
Geraldo de Barros
Iniciou sua carreira dedicando-se à pintura de figura e paisagens, mas tornou-se conhecido ao estabelecer vínculos com a arte experimental. Foi um dos pioneiros da fotografia abstrata e do modernismo no Brasil também é considerado um dos mais importantes artistas do movimento concretista brasileiro.
Grupo Ruptura
No dia 9 de dezembro de 1952, no Museu de Arte Moderna de São Paulo – MAM/SP, é inaugurada a exposição que marca o início oficial da arte concreta no Brasil. Intitulada Ruptura, a mostra é concebida e organizada por um grupo de sete artistas, a maioria de origem estrangeira residentes em São Paulo: os poloneses Anatol Wladyslaw (1913 – 2004) e Leopoldo Haar (1910 – 1954), o austríaco Lothar Charoux (1912 – 1987), o húngaro Féjer (1923 – 1989), Geraldo de Barros (1923 – 1998), Luiz Sacilotto (1924 – 2003), e o catalisador e porta-voz oficial do grupo, Waldemar Cordeiro (1925 – 1973). Cordeiro conhece Barros, Charoux e Sacilotto em 1947, na mostra 19 Pintores, quando todos ainda estavam influenciados pela corrente expressionista. É somente em 1948, quando Cordeiro volta definitivamente ao Brasil, que ocorre a mudança dos trabalhos desses artistas em direção à abstração. Por essa época, reúnem-se para discutir arte abstrata e filosofia, principalmente a teoria da pura visibilidade do filósofo alemão Konrad Fiedler (1841 – 1895) e o conceito de forma cunhado pela psicologia da Gestalt. Féjer e Leopoldo Haar, ambos com formação artística em seus países de origem, já produzem pinturas abstratas pelo menos desde 1946 e aderem ao grupo. O último a integrá-lo em 1950 é Wladyslaw, ex-aluno de Flexor (1907 – 1971).
Hfg Ulm
Na Escola de Ulm, que prometia continuar a obra didáctica da Bauhaus, desenvolveram-se vários conceitos importantes do design do pós-guerra. Ao lado de Aicher, foram o suíço Max Bill e o italiano Tomas Maldonado que moldaram esta instituição.
Otl Aicher (Designer 1.922 – 1.991)
Ficou muito conhecido por ter feito em 1972 um conjunto de pictogramas pra os jogos ollímpicos de Munique, criou a família tipográfica Rotis e foi um dos fundadores da Escola de Forma de Ulm.